Kuubasta Näytelmä Saapuu New Yorkiin: 10 Miljoonaa

2024 Kirjoittaja: Steven Freeman | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 08:16

Tulin Miami Dade Auditorion pieneen Black Box -huoneeseen Miamissa tietämättä tarkalleen mitä kohtasin. Hän tiesi, että 10 miljoonaa, Kuuban kansallisteatteripalkinnolla tunnustetun ohjaaja Carlos Celdránin ensimmäinen elokuva, oli eräänlainen sosiaalinen ilmiö Raúl Castron saarella. Hän tiesi, että Havannan yleisö oli täyttänyt Argos-ryhmän huoneen ja että monet jättivät nukahtamista ja että Kuuban sensuuri ei ollut tiennyt kuinka vastata Celdránin tekstiin, hänen poliittiseen keskusteluunsa.

Mutta 10 miljoonaa ei ole vain uusi lavastus, joka tulee ajallaan pidätetyltä itsenäiseltä saarelta: 10 miljoonaa on teatteriryhmän, Argosin, lavalla katarsi ja ohjaajaksi tullut kirjailija, Carlos Celdrán. 10 miljoonaa on kadonneen sukupolven puhe. 10 miljoonaa on ennen kaikkea mestariteos.

Olin myös Havannassa osallistunut toiseen teatteriin liittyvään ilmiöön, Harry Potteriin, taikuus on ohi, ohjannut Carlos Díaz suositulla Teatro El Públicolla. Mahtava, runsas, värikkäitä lavastus, selkeät puheet tavanomaisilla vedonlyönnillä, joissa sosiaalinen ja poliittinen kritiikki rajoittuu päivittäisiin ongelmiin, puutteisiin, vapauden puuttumiseen, tarkkailuun ja kysyttiin, missä pysähtyneestä ja yhä haavoittuvammasta vallasta tehtyjä lauseita kritisoidaan. Sensuuri antoi sen vastahakoisesti siirtyä jälleen kerran. Siellä katsoja myös itkee, mutta hänen itku on edelleen paikallista.

Toisin kuin Harry Potter, 10 miljoonan itku on universaalia.

Tarina on yksinkertainen: nuori mies, joka kasvaa eronneiden vanhempien välillä. Avioero, tässä tapauksessa, on myös ideologinen avioero, jossa lapsella-murrosikäisellä-aikuisella ei ole vaihtoehtoja. Äiti on voima, isä on vaahto, mato, joka katoaa. Poika, joka tosiasiallisesti on kirjoittaja, joukko ja ihmiset, päätyy valitettavasti vallan puolelle.

10 miljoonaa on sanomalehti. Kirjailijan päiväkirja. Celdrán rakentaa vallankumouksellisen Kuuban mustavalkoisena ilman salassapidettä tai iskulauseita. Se liikkuu vuosien 1960 ja 2012 välillä ikään kuin aika ei olisi kulunut. Eilen ja tänään ovat epäselviä.

Meillä on edessään minimalistinen lavastus, jossa hahmot liikkuvat harmaan liuskan edessä, jolle tekstin avaimet on kirjoitettu: "Unelma", "10 miljoonaa", "Viime kesä", "Mass ja voima". Jos vaihtoehtoinen otsikko määrittelee tämän teoksen, se olisi jälkimmäinen. Älykäs ja orgaaninen omaisuus kirjasta, jonka on kirjoittanut Bulgariassa syntynyt saksalainen syntymäkirjailija ja brittiläinen Elias Canetti, joka merkitsi 1960-luvun kirjallisuutta: Masse und Macht, Crowds and Power, Mass and Power. Canettille, kuten Celdránille, "joukko tuhoaa taloja ja asioita". Rajat menetetään ja "ovet ja ikkunat särkyvät, talo menettää yksilöllisyytensä".

10 miljoonalla eurolla Celdrán hylkää väkijoukon ja muuttaa katsojan yksilöksi. Jokainen meistä istuu lunetteilla ja tuntee, että hahmot puhuvat meille ikään kuin olisimme osa tarinaa, jonka olimme unohtaneet tai jonka asetimme itsemme unohtamaan. Tulee aika "viime kesän" jälkeen, kun poika vierailee isän ääressä ja maailma hajoaa hänen ympärillään. On aika valita, kääntyä ympäri, etten halua nähdä, mitä tapahtuu toiselle. Se on hetki, jolloin sinusta tulee, ilman että ymmärrät sitä, rikoksen osaaja.

Kun rikos toteutetaan, Celdrán syttyy yleisön ja tuolloin katsoja lakkaa olemasta yksilö ja muuttuu joukkoon, yhdeksi. Jos olisi universaali otsikko, joka identifioisi 10 miljoonaa, Massan ja Voiman ulkopuolella, se olisi The Last Summer. Se on hetki, jolloin kaikki muuttuu eikä mikään palaa aikaisempaan tapaan, missä ei enää ole jälkikäteen.

Isä, mies, jonka äiti on hylännyt pienenä porvarisena, koska hän ei ole liittynyt muutosprosessiin, ettei ole vallankumouksellinen, turvautuu suurlähetystöön, joka on tehty hyökkäyksenä yhdessä kymmenien tuhansien muiden maiden kanssa pakenevien kanssa. Työn ja massan ja voiman dynamiikan armon avulla isä siirtyy heikosta ja rehellisestä miehestä sikaksi, lumpeniksi, matoksi. Tämä mies, jonka kanssa poika tunnistaa itsensä ja jossa hän turvautuu joka kesä, hänet piiritetään sukulaisten taloon, josta puuttuu valo, vesi ja ruoka. Sitten joukot ja valta potkaisevat hänet, nöyryytetään, lyödään, sylkevät, ja he kehuvat heittäytymisensä heikoille, lähteville, niille, jotka eivät usko, muille.

Ja mitä poika tekee? Äidin tavoin hän on nyt vielä yksi kiinni peliin, toinen, joka kuuntelee mitä haluaa kuulla, toinen, joka näyttää toiselta. Toisesta, josta kuten meistä, tulee rikoskumppani. Ja tässä on Celdránin ehdotuksen universaali. Hänen menestys koostuu siitä, että saamme tuntemaan syyllisyyttä: hän yksin ei aio kantaa rikoksen taakkaa. Se on mahdotonta. Paino ylittää sukupolvensa. Carlos kyseenalaistaa meidät sekä yksilöinä että kansakuntina.

10 miljoonan euron lavastus on tarkoitettu vain tekstin näyttämiseen. Toisin kuin teatteri, jossa ohjaaja tulkitsee tekijän luomusta ja luo uudelleen dialogeja kuvissa ja toiminnoissa monimutkaisissa dramaturgisissa ratkaisuissa, Celdrán kirjoittajan debyytissään käyttää provokaatiota. Se provosoi jokaista katsojaa luomaan oman montaasin. Mise-en-scène on teksti, ja päinvastoin. Se on Pirandello kuudennelle asteelle. Se on Brecht ilman naamiota. On palata kreikkalaiseen teatteriin tribūnina. Katsojat ovat kuoro.

Minulle 10 miljoonaa on tärkein kuubalainen näytelmä José Trianan La noche de los asesinos -elokuvan (1965) jälkeen. Näytelmä aloitti amerikkalaisen matkansa englanninkielisillä tekstityksillä toisessa Kuubassa, joka on Miami, jossa Carlos Celdránin vanhemmat asuvat nykyään, vanhemmat, jotka olivat aikoinaan ideologisia vihollisia. Miamin lukema oli silloin täysin erilainen. Katsojat olivat osa dramaattista puhetta.

Jätin teatterin häpeään ihmisenä, yksilönä. Celdrán teki minusta uhrin. Se sai minut itkemään isän, kirjailijan, äidin ja pojan kanssa. Ja Celdrán meni näyttämölle vastaanottamaan suosionosoituksia yleisöltä. Joten olimme kaikki näyttelijöitä.

Menin nukkumaan ajatellen 10 miljoonaa. Ajatellaan Celdránin vanhempia, joita ohjaaja itse ei antanut mennä katsomaan näytelmää. En olisi voinut peittää heitä katsojina. Vedin lentokoneeni takaisin todellisuuteen, kuplaani, pysyvällä idealla: historia toistuu massan ja vallan äärettömissä variaatioissa, kutsutaanko sitä populismiksi, nationalismiksi, kommunismiksi tai fasismiksi.

10 miljoonaa, ohjannut ja kirjoittanut Carlos Celdrán, ja pääosissa Caleb Casas, Daniel Romero, Maridelmis Marín ja Waldo Franco, esitellään 29. ja 30. maaliskuuta Repertorio Españolissa, 138 E 27th Street, New York, NY. Lokakuussa teos saapuu Chicagossa ja marraskuussa Los Angelesiin.